martes, 29 de abril de 2008

SEPANCINE

El miécoles 20 de febrero de 2008, en la notaria número 49, se firmó el acta constitutiva del, SEMINARIO PERMANENTE DE ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO "SEPANCINE" ASOCIACION MEXICANA DE TEORÍA Y ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO, de la cual soy miembro fundador y vocal.
La asociación empezó sus actividades en octubre de 2005 al organizar el Primer Encuentro Nacional de Análisis Cinematográfico, con sede en la Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Xochimilco, en la Ciudad de México, en colaboración con la Cineteca Nacional, con la participación de 35 investigadores de 18 universidades del país.
Su objetivo central es promover la discusión y el estudio de las teorías y los métodos del análisis cinematográfico a través de la realización de seminarios, talleres, diplomados, cursos y congresos de carácter nacional e internacional, y la creación de redes de intercambio académico con otros grupos de investigadores con intereses similares.
http://es.wikipedia.org/wiki/SEPANCINE


De izquierda a derecha. Al frente: Noé Santos, Jacqueline Gómez Mayorga (Secretario), Araceli Adriana Castañeda Díaz (Vocal). Detras: Vicente Castellanos Cerda (Vicepresidente), Luis Fernando Gallardo León (Vocal), Lauro Zavala Alvarado (Presidente), Manuel López Monroy (Vocal), María de la Cruz de Fatima Castro Ricalde (Vicepresidente), Florencia Talavera silva (Tesorero).


Momento en que Lauro Zavala firma el acta notarial.

Momento en que su servidor firma el acta notarial
Adjunto algunos archivos que han circulado entre la asociación, directorio y acta notarial.








lunes, 28 de abril de 2008

PRONTO EN MAESTROS: LUIS NISHIZAWA

LUIS NISHIZAWA: UN POETA DE LA LUZ EN EL LECHO DEL UNIVERSO.


¡PROXIMAMENTE POR TV UNAM!

Fragmento del Guión: Luis F. Gallardo, TVUNAM 2008 Derechos Reservados.

LUIS NISHIZAWA
TRATA UNO DE CREAR SIEMPRE OBRA, Y UNA DE LAS COSAS MÁS IMPORTANTES PARA UNO ES DEJAR UNA ESCUELA, PRECISAMENTE, PARA QUÉ, PARA NO MORIR.

DRA. MARGARITA GARCÍA LUNA
CUANDO ÉL LLEGA INUNDA DE LUZ ESTE ESPACIO Y NOS INUNDA DE LUZ A TODO SU EQUIPO PARA PODER CORRESPONDER A LO QUE ÉL ESPERA DE SU PROPIO MUSEO EN DONDE ÉL IMPARTE GENEROSAMENTE TODA SU EXPERIENCIA

MTRA. CERAMISTA AMPARO CONTRERAS
LA PASIÓN POR LA PINTURA DEL MAESTRO, LOS MARAVILLOS PAISAJES, LOS MARAVILLOSOS ENCAUSTOS, LOS MARAVILLOSOS TEMPLES, LOS MARAVILLOSOS… PUES TODAS LAS OBRAS QUE ÉL HA FACTURADO DURANTE TODOS SUS SESENTA AÑOS DE PINTOR,

MTRO. QUINTÍN VALDES
TODA VEZ QUE SU DESARROLLO INTELECTUAL Y SENSIBLE PUES ES MÁS REFINADO. ACTUALMENTE ÉL POR EJEMPLO EN SUS PAISAJES ES DE UNA PRECISIÓN DE GENIALIDAD.
VOZ OFF
LA OBRA ARTÍSTICA Y DOCENTE DEL ARTISTA PLÁSTICO, LUIS NISHIZAWA HA DEJADO UNA HUELLA INDELEBLE EN LA HISTORIA DEL ARTE MEXICANO. SE TRATA DE UNA OBRA QUE PREGUNTA, QUE PIENSA, QUE REFLEXIONA EN UN DIALOGO PERMANENTE CON LA REALIDAD, CON LOS OBJETOS, CON LA LUZ Y CON EL COLOR
LUIS NISHIZAWA
BUENO YA LE DIGO, AHORA YA DE VIEJO ESTE, SI VEO UNA COSA QUE ME GUSTA LA PINTO, ESTABLEZCO UN DIÁLOGO CON LA COSA, YA NO ME IMPORTA SI SOY MODERNO, SI SOY ANTIGUO, SINO MÁS BIEN QUIERO UN ENCUENTRO CON LA REALIDAD,

VOZ OFF
PLASMA EN SUS PAISAJES ESA INFANCIA IDÍLICA, IMPREGNADA DE LA MEMORIA, DE ESAS VISTAS DE CUAUTITLÁN. EN SU LIENZO LOS ESPACIOS NATURALES COBRAN UNA DIMENSIÓN POÉTICA, LÍRICA… HASTA ONÍRICA, DONDE PUEDEN APRECIARSE TAMBIÉN LAS CUALIDADES DE SU ORIGEN CAMPESINO, LA BONDAD, LA GENEROSIDAD Y LA SENCILLEZ QUE APRENDIÓ EN SUS SOLITARIOS VIAJES DE JUVENTUD.


NOTEMOS QUE NO HAY GENTE EN SUS PAISAJES. ¿POR QUÉ? EL MAESTRO NISHIZAWA LO HA EXPLICADO DE ESTA MANERA: “PINTAR UN CAMPESINO SE ME HACE UN POCO PINTORESCO, POR ESO, SI LO PLASMO EN UNA OBRA ES PARA PENETRAR EN SU MANERA DE SER”.

MTRO. QUINTÍN VALDES
LA FORMACIÓN DEL MAESTRO ESTA DESARROLLADA CUANDO EN MÉXICO SE CONTRUYE UNA NUEVA IDENTIDAD CULTURAL, Y EL TIENE CONTACTO CON LOS MURALISTAS, CON TODA LA ESCUELA MEXICANA DE PINTURA. UNO DE ESOS CONTACTOS ES CON DIEGO RIVERA. EN VERDAD ÉL CUENTA UNA ANÉCDOTA EN DONDE COINCIDEN EN LA COMPRA DE JUDAS. PORQUE DIEGO COLECCIONABA JUDAS, Y EL MAESTRO IBA CON EL MISMO OBJETIVO.
VOZ OFF
DURANTE SU FORMACIÓN ACADÉMICA ES DEFINITIVA LA INFLUENCIA DE LA LLAMADA ESCUELA MEXICANA DE PINTURA. CON DIEGO RIVERA TIENE UNA GRAN AFINIDAD QUE SE REFLEJA EN LA PINTURA DE NIÑOS Y DE TRADICIONES POPULARES.
VOZ OFF
OTRA INFLUENCIA NOTABLE ES LA DEL EXPRESIONISMO DE JOSÉ CLEMENTE OROZCO QUE MARCARÁ TAMBIÉN TODA UNA ÉPOCA DE SU OBRA.



VOZ OFF
ERAN MOMENTOS DE BÚSQUEDA Y ENCUENTRO DE LA MEXICANIDAD, ENTENDIDA COMO UN CRISOL MULTICULTURAL. CON JOSÉ CHÁVEZ MORADO REALIZÓ UN CONJUNTO DE PRÁCTICAS ESCOLARES TITULADAS “LAS VACACIONES DEL PINTOR” QUE CONSISTÍAN EN QUE LOS ALUMNOS VISITARAN DIVERSOS LUGARES DE MÉXICO, PARA PINTAR A LOS HABITANTES DE LOS PUEBLOS Y SUS COSTUMBRES. PARA DON LUIS CONSISTIÓ EN UN ACERCAMIENTO REAL AL PUEBLO DE MÉXICO.

LUIS NISHIZAWA
LOS GRANDES PINTORES MEXICANOS SON AQUELLOS QUE ABREVARON EN LOS PROBLEMAS DEL PAÍS, COMO DIEGO, COMO, TODOS LOS GRANDES PINTORES, INCLUSO EL MISMO TAMAYO

VOZ OFF
UNA AMISTAD E INFLUENCIA ENTRAÑABLE PARA EL MAESTRO FUE LA DEL PINTOR ZACATECANO FRANCISCO GOITIA. AL ESTAR FRENTE A SU CUADRO “LA HACIENDA DE SANTA MARÍA” NO DEJABA DE ADMIRAR AQUEL CIELO QUE SEGÚN DIJO: “CUANDO LO VEÍA, SE OÍA LA MÚSICA”. ALGO QUE HA BUSCADO PLASMAR EN TODOS SUS PAISAJES. VOZ OFF
EN 1947 OBTUVO SU TÍTULO, COMO MAESTRO DE ARTES PLÁSTICAS. Y DIEZ AÑOS DESPUÉS, EN 1957, TRABAJA EN SU MURAL “EL AIRE ES VIDA”, CON UNA TÉCNICA DE ACRÍLICO SOBRE APLANADO SECO, PARA EL CENTRO MÉDICO DEL IMSS. OBRA QUE DURANTE SU PROCESO PICTÓRICO LLAMÓ LA ATENCIÓN DE DAVID ALFARO SIQUEIROS. ES UNA OBRA DE GRAN DRAMATISMO POÉTICO Y COLORIDO QUE INTEGRA OTRA DE LAS CONSTANTES EN LA PLÁSTICA DE NISHIZAWA, LA SIMBOLOGÍA PREHISPÁNICA.
VOZ OFF
EL ARTISTA PLÁSTICO LUCHA CONTRA EL AMBIENTE Y EL TIEMPO PARA QUE SU OBRA PERDURE, Y SOLO TIENE EN ESTA BATALLA SUS MATERIALES Y SU TÉCNICA. POR ELLO EL MAESTRO LUIS NISHIZAWA COMENZÓ A TRABAJAR CON MATERIALES PERDURABLES COMO LA PIEDRA, LA CERÁMICA, LA TEJA Y EL VIDRIO.


LUIS NISHIZAWA
LOS GRANDES MURALISTAS HAN REALIZADO MURALES DESDE LUEGO, PERO EN UNA TÉCNICA UN TANTO FUGAZ, POR EJEMPLO LOS MURALES QUE TIENE OROZCO EN… EN EL HOSPICIO CABAÑAS, TENÍA HASTA UN EQUIPO DE ESCALERAS PORQUE TODO EL AÑO LO ESTABAN RESTAURANDO. PORQUE PASABA EL COCHE Y EL TEMPLE VIBRABA Y LO TENÍAN QUE RESTAURAR. ENTONCES YO DÁNDOME CUENTA DE ESO, DIJE YO VOY A HACER UNA OBRA PERMANENTE, O SEA QUE LOS MURALES QUE HE REALIZADO PUEDEN ESTAR AL AIRE LIBRE TODA LA VIDA.
Obras en el Museo Blaisten
Exposición en el Museo Nacional de Agricultura
En un blog
Museo Taller
LUIS NISHIZAWA:
“POETA DE LA LUZ EN EL LECHO DEL UNIVERSO”
¡PROXIMAMENTE POR TV UNAM!
CANAL CULTURAL DE LOS UNIVERSITARIOS
SERIE: MAESTROS DETRÁS DE LAS IDEAS
HORARIO: JUEVES 4:30 Y 10:30 P.M.

UN QUIJOTE QUE TIENE EL DON

DE CÓMO “EL QUIJOTE” SALVÓ LA VIDA DE UN GRAN PUBLICISTA
De la serie de Cápsulas: "El Quijote en el Laberinto" TVUNAM.
TÍTULO: "Un Quijote que tiene el Don"




EL QUIJOTE
Dichosa edad y siglo dichoso aquel adonde
saldrán a luz las famosas hazañas mías
dignas de entallarse en bronces
esculpirse en mármoles y pintarse en tablas,
para memoria en lo futuro…

VOZ OFF
Estas palabras que Cervantes pone en boca de
su famoso personaje, Don Quijote de la Mancha,
y que tenían un tono irónico, resultaron
paradójicamente ciertas… pero quizás la mayor
hazaña del Caballero de la triste figura haya sido
la de salvar verdaderamente la vida de un hombre.
Publicidad Ferrer, fundada por Eulalio Ferrer en
1960, fue la agencia publicitaria número uno de
México de 1982 a 1992. Se trata del publicista
creó el famoso lema publicitario:
Don Pedro "El brandy que tiene el Don".





Don Eulalio Ferrer llegó a México, trasterrado
como tantos otros españoles desde 1937 a raíz
del triunfo de Francisco Franco en la guerra civil
española. En 1960 abrió su propia agencia: Publicidad
Ferrer, que inició con serios contratiempos.
Para 1982 Publicidad Ferrer se había transformado
en la agencia número uno de México.


Lo que es ahora "Publicidad Ferrer"


La publicidad llevo a Don Eulalio Ferrer a dos
campos que se transformaron en una pasión:
la comunicación y el lenguaje. En 1974 patento
el concepto de comunicología y fundo la
empresa Comunicología Aplicada de México,
que publicaba la revista Cuadernos de
Comunicación, revista arbitrada de prestigio
nacional e internacional, calificada por el
canadiense Marshall McLuhan, filosofo de la
comunicación, como la mejor en su género.


Centro de Comunicación Avanzado Eulalio Ferrer

La importancia de sus estudios en torno al
lenguaje publicitario le permitieron ingresar a la
Real Academia Española, a la Academia
Norteamericana de la Lengua Española y de la
Academia Mexicana de la Lengua donde
compitió en la misma terna con el prestigiado
etimólogo Arrigo Cohen. Su aceptación lo
transformó en el único publicista en el mundo
que pertenece a una Academia de la Lengua.
Y sin embargo Don Eulalio Ferrer nunca piso
un aula universitaria.

Autodidacta por necesidad, ha publicado hasta
la actualidad poco más de 36 libros, en su
mayoría, especializados en publicidad y
comunicación, Son innumerables las distinciones
y cargos con que lo han galardonado en México,
en España y en el mundo. Todo ello fue posible
gracias a un encuentro de juventud, Don
Eulalio Ferrer se encontró con otro Don...

Don Quijote de la Mancha, novela que tuvo
el don de infundirle los deseos de vivir, sumido
en la miseria de un campo de concentración.

EULALIO FERRER
Yo estuve 18 meses entre campos de
concentración y compañías de trabajo forzados
a 18 grados bajo cero con las manos sangrantes,
trabajando de siete de la mañana hasta las siete
de la tarde. Cuando uno pasa por todas esas
cuevas lo único que queda en pensar es sobrevivir.

VOZ OFF
Su hermano le había regalado un paquete de
tabaco. Un hombre en el campo de concentración,
levanto un libro voluminoso que cambiaba por
tabaco, pensó que ese libro le serviría muy bien de
almohada y cambio algo de tabaco por el libro "de
cabecera". Ese libro era el Ingenioso Hidalgo Don
Quijote de la Mancha, y pronto se convirtió en una
lectura que lo fortalecería en la desgracia.

En México fundó el Museo Iconográfico del
Quijote instalado en Guanajuato, el único en
el mundo consagrado a esta figura, y donó su
biblioteca cervantina.


Museo Iconográfico del Quijote


La lectura del Quijote ha sido un hito en la vida
de muchas personas, pero pocas leyeron el
libro en una situación tan desesperada como
la que vivió Don Eulalio Ferrer en un campo
de concentración. El Quijote le dio valor y le dio
esperanza; le hizo soportable lo insoportable;
le ayudo a imaginar un futuro que forjó a brazo
partido a todo lo largo de su vida. El libro lo ha
acompañado en sus propias batallas, nada
imaginarias, contra gigantes transnacionales,
contra ejércitos verdaderos y ejércitos de
pesimismo, y con él ha salido avante. Es quizá
el mejor ejemplo de la fuerza cotidiana que posee
el verdadero arte, la verdadera literatura, que se
transforma y nos transforma en aliento, esperanza
y revolución. Y el Ingenioso Hidalgo Don Quijote
de la Mancha es un libro que tiene el don.

EULALIO FERRER
Nunca tuve miedo. Cuando yo defiendo principios
morales no me intimida nada. Me he jugado la
vida por las ideas y vivo a pesar de ellas[1].


[1] Entrevista publicada en la Revista Telemundo No. 59. El 1 de junio de 2001. Aparece también en la dirección electrónica: http://www.canal100.com.mx/telemundo/entrevistas/?id_nota=423.

POEMA: ARCHIVO MUERTO

Del poemario inédito "La burocracia habita los corazones". Estos poemas están protegidos por las leyes vigentes de Derechos de Autor. Se requiere permiso expreso de su autor para su publicación.
Se compilan los tres poemas que abren mi poemario, dos de ellos ya publicados anteriormente en el blog.



ARCHIVO MUERTO
Como la piedra sobre la cual se ofrendan libaciones sagradas,
aquella inflamada por la sangre de sacrificios preciosos,
cuya materia fría vulcaniza esta luz de la vida batiente,
colosal y guerrera abierta al jade por letífera obsidiana.

Así el alfabeto sobre el cual se erigen todos los versos
los más emblemáticos a Dios ofrendados, y los cantos de guerra
que parten las naciones en fragmentos de dolor argentino
abriendo a la henchida victoria la narración inmortal,

transforma la numeración yerma de un cementerio de nombres,
enterrados bajo insípida litografía que ofrece una impresión de nada
en sucesión infinita de epitafios fechados como si hubiera hombres

también enterrados en secreto en esos papeles incólumes de piel helada.
Partenón erigido sobre montes de insignificancia, ¿a que Dios de pobres
palabras fuiste ofrecida, vida? Sobre la letra de los sacrificios inmolada.

LUZ FRÍA

Lámpara lánguida, como un gusano fosilizado te aferras a la piedra
que es techo y límite de todos los sueños del hombre, allí te ufanas
de ser la que preside los nuevos rituales de café y salmos tecleados
con tu blancura lechosa. Cual piel de céltico cadáver - ¡hueles a hiedra!
e inundas con alientos cenizos los féretros de escribir y las máquinas de morir
que afinan sus inconstantes golpes y fuentes de innumerables puntos
que chorrean arábigos, folios, azahares, zodiacos y tristes palabras
hojas de renuncia a la vida opaca de tu baño célibe… que petrifica el alma.

Anélida, larga como una sonrisa estirada, lineal como la memoria,
estrecha y pura como el velo de la que a Ulises espera,
pareces el báculo fundacional de nuestra cultura de cavernas alfombradas,
iluminas el suicidio de los monos que bajaron de la arbórea madre
follaje infinito de alegrías - para ascender por elevador al hades de la modernidad
y al verte elevada por el pasillo estigio del séptimo piso, sé que eres fuego fatuo
que sobre los escritorios donde nos vela la vida aparecemos traslúcidos
que eterna y centrífuga como hoyo negro de luz hechiza
nos consumes en la gravedad de la demencia



EL SINDICATO DE LA FE

Alrededor vuelan las águilas y sobre tu sombra caen,
para desentrañarla y nutrirse de perversa oscuridad.
Alimento apócrifo,
la corrupción de tu carne es inconsumible, de ella nada puede nacer
ni lombrices podridas, ni aún tejas de estiércol, ni raíces negras.
Las cadenas te aprisionan a los riscos de la fatalidad
forjadas en el fuego nuevo, en la llama que representan estas fuerzas:
el trabajo incesante que subleva a los hombres contra los mil infiernos
la familia que amamanta átomos del cosmos,
los inocentes que no conocen cuerpos corruptos.

Cuanto te llamabas joven
conformabas masas incontables de efebos hercúleos
imponías el pie colosal sobre la ambición insaciable
agitabas la nave, la máquina y a los amos del mecanismo
Tu poder encendía los fuegos olímpicos de la inconformidad
diste ese fuego a los hombres que te dieron la cara.

¡Rostro de gorgona te ocultaba un dióscuro esplendente!
Atenea parecía tu regazo maternal,
al verte amamantar la enfermedad materialista supimos la contradicción.

Huelga desconocía el mecanismo de los relojes y su liquidez,
se rompían las piernas industriales, se fracturaban los deseos de amar,
existía una escalera imposible de ascender, un arriba y un abajo,
una mano consagrada y una multitud de pechos angustiados.

La ceniza de la fraternidad fue rescoldo de un sueño castrado,
la propiedad finalmente articulaba una palabra que significaba MÍO,
YO SOLAMENTE,
frente al becerro de oro la multitud andrajosa ladra bendiciones
y el collar, que su cuello de infinitas cabezas sujeta, lleva tu signo maldito,
sigue tu mano apolínea conduciéndolo a las praderas del egoísmo,
pueblo que un día hermano al Cristo y prefiere al proxeneta hoy.

Huyendo me refugie en las sombras bajo piedras de canto productivo,
en los ojales de la tierra huí como rata medrosa,
es verdad, te vi gigante y pense que vivirías tanto como el sol inmarcesible,
Y ahora que te veo encadenada salgo a la luz del día
empuñando la cruz que se bifurca en un camino de líneas infinitas.

Y me pregunto ¿es tiempo del sueño?
Y al ver las columnas de rascacielos
que se alinean como las columnas de los antiguos templos
veo a través de tu cadáver el nacimiento de una nueva esclavitud
porque el becerro de oro ilumina la tierra